ONDA VAGA


La onda vaga comienza a existir en enero de 2007, en las mágicas playas de Cabo Polonio, Uruguay. Nacho Rodríguez y Marcelo Blanco (ex Doris) junto con Marcos Orellana y Tomás Justo (Michael Mike) preparan un set acústico (cajón flamenco, guitarra criolla, cuatro venezolano, trompeta) con canciones propias, para tocar en los bares del balneario uruguayo. En mayo del 2007, de vuelta en Argentina, Onda Vaga suma un nuevo integrante, Germán Cohen (Satelite Kingston, Orquesta de salón) quien aporta su voz y el timbre de su mágico trombón a la banda.El debut en Buenos Aires se produce en agosto de 2007 en Tosto y desde entonces, fortalecidos por la disolución de Doris, los vagos tocan en lugares como el auditorio de Radio Nacional, el Chacarerean Theatre, Teatro de la Cooperación, Biblioteca Nacional etc. También realizan presentaciones en casi cualquier evento al que sean invitados (fiestas, muestras de arte, cumpleaños, despedidas, etc) gracias a la gran movilidad de su formación y la promesa de diversón garantizada que representan sus shows.Tanto en abril como en agosto de 2008 tocan todas las semanas del mes en un ciclo en la Castorera, a sala llena, presentando lo que luego sería su primera placa, “Fuerte y Caliente”, editado en forma independiente en septiembre ..08, justo a tiempo para llevarlo a su gira por Chile y Mendoza; y luego de haber sido invitados a tocar en la Trastienda por Fito Páez, quien participó de la grabación del disco aportando piano y voces.Noviembre empieza con un show en un festival grande junto a R.E.M., The Jesus & Mary Chain entre otros y continúa con dos funciones por semana, una en capital y la otra en Martinez. Las letras profundas, sencillas y soñadoras y los arreglos corales y armónicos de las canciones así como la clara intención de relajarse a la hora de tocar en vivo esta mezcla de rumba-cumbia-reggae-folk-rock-tango alegre, genera una respuesta unánime del público que es cada vez mayor. Estos cinco músicos provenientes de la cultura rock se desembarazan de sus cables y distorsiones para brindarse a su público de la manera que mejor les sale: divirtiéndose.
LISTA DE TEMAS
1. Vaguisenial
2. Parque
3. Sequía de amor
4. ¿Cómo que no?
5. Me pega fuerte
6. Cartagena
7. Havana affair
8. Ir al baile
9. Va al oeste
10. Gilda
11. El experimento
12. Mambeado
13. Te quiero
14. Rayada

ATENCION CARLOS PAZ


gondwana en san miguel !!!!!


DREAD MAR I


ALPHA BLONDY

ALPHA BLONDY EN MAR DEL PLATA ESTE 29 DE ENERO !!!!!!!!!

mira las remeras que entraron en RUA style !!!!



















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dancing mood


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PAMPA YACUZA


Luego de un gran 2009 en que editó su primer CD/DVD en vivo, "Naturaleza Revivir", y previo a comenzar su gira por la Costa Atlántica y el Sur del país, Pampa Yakuza abre el 2010 con un show en Niceto Club junto a bandas amigas invitadas. El sábado 9 de enero a partir de las 20 horas junto El Aguijón y Alasdies. La entradas anticipadas ya están a la venta en Locuras, Lee-Chi y Ticketek. O en la boleteria de Niceto Club de Lunes a Viernes de 12 a 20 hs. (Show apto unicamente para mayores de 18 años, se pide DNI en puerta).

FEDEL COMISO

Fidel Comiso y Skabio van a ponerle mucho reggae y mucho ska a la noche de Niceto el viernes 8 de enero desde las 20 horas. Las entradas anticipadas a 20 pesos las conseguis en la boleteria de Niceto y Ticketek. Y despues del show te podés quedar, porque hay fiesta toda la noche

MDQ REGGAE FEST



DIA 1 - Jueves 7 de enero 2010 - 21hs
ANDREW TOSH (Jamaica)

RESISTENCIA SUBURBANA

HOLY PIBY

MOMBASA

MC SANTI PALAZO

CAPITAN RIVERSIDE (Sound System)

MACO McINTOSH (Reggae selekto)

DIA 2 - viernes 15 de enero 2010 - 21hs

ZONA GANJAH

DREAD MAR I

KAMELEBA

PANAL

FAMILIA (Sound system)

musica reggae selekta por: MACO McINTOSH, LEONA SELEKTA, LUIS ZERILLO

Las entradas anticipadas limitadas a $60 las conseguis en:
VIA TICKET, SANTA FE 1751
CONEX, "Tienda Urbana" San martin entre Independencia y salta
LOCURAS, Peatonal y Santa Fe
COMPLEJO PUNTO SUR, Martinez de Hoz 1079

FIRST BORN

01. Another Childs Tear
02. Only Love
03. Liftnup Mine Eyes
04. Players Play
05. Irits
06. Why Should A Man
07. Rudy Gun Laddie
08. Special Queen
09. Black Struggle
10. Frustration Part 2
11. Cut And Go Through
12. Making The Headline
13. Vision Or Sight
14. Nazarite
15. Know Him

Es interesante que la mayor parte de la historia de la música reggae es una marca determinada de una unidad que actualmente no está presente en la escena mucho, en todo caso. El concepto de grupos vocales y sólo las unidades de vocales, en general, han abandonado la escena a pesar de ser tan popular en los años de antaño y, en mi opinión, la ausencia de estos grupos, en parte, es lo que tan obvio y evidente que se ha el hombre llevó a proclamar la era moderna hasta ahora inferiores a los de antaño. Por supuesto, no todos son ido, sino que parece haber inundado, en cualquier modo que pueda existir, casi exclusivamente a la parte Dancehall (y es y ha sido mi punto de que nadie puede decir que muchos de los , tanto talento y poco, ¿no han sido actos de ese género Dancehall había estado disponible (y rentable) durante su tiempo). Así, cuando dicen grupos de la música Reggae, probablemente la más obvia dos nombres que surgen son TOK y el Distrito 2. Usted también tiene otros, como el Kru Inocencio desaparecido y, por supuesto Scare Dem, Dutty Cup y Monster Shack / Hempire en el pasado no muy lejano. Sin embargo, entre TOK y el pupilo esas dos unidades específicamente como han hecho estos grandes avances en lo que hacen que se han convertido (a diferencia de cualquiera de Scare Dem o Monster Shack o Kru Inocencio en un grado menor o incluso LUST hasta ahora) reconocible como la los grupos y no como artistas singulares. Estás leyendo esto ahora, puedes nombrar, a la derecha de la parte superior de la cabeza, los miembros de la Teoría del Conocimiento? Su hasta el punto que cuando uno de los miembros del grupo se fue de Japón y publicó un álbum producido por él, Bombrush horas, en la portada de su álbum fue considerado como el "Bay-C de Teoría del Conocimiento presenta Bombrush horas, como si para explicar quién era este tipo y lo que las calificaciones que tenía que ser la presentación de tal cosa (por cierto, el principal grupo TOK también acaba de lanzar su propio álbum, Nuestro Mundo, en el mercado japonés, y está programado para llegar a Occidente en agosto). También en el álbum de Ward reciente 21, el Génesis, ¿ha tenido que dude en averiguar qué miembro se ausente sin permiso, si lo averiguaste en todos? Yo lo hice. Ahora que es estrictamente en el lado Dancehall (sin contar las cosas como la Alianza y el Imperio y como son combinaciones estrictamente de solistas), en el lado de raíces de las cosas, las cosas son mucho más anoréxicos en términos de grupos como, a menos que yo " m falta uno en particular que no puede pensar en un solo grupo que se activa en cualquier tipo de considerable. Por supuesto que hay turbulencia de una vez prometedores Superior pisado que simplemente no ha funcionado como el Príncipe Javed, Jumbo Ras 'y el que más está ahí, aún no han echado a las masas en un grado de verdad. La misma situación existe con el fallo de Sizzla Yard, aunque José Pastor y el Congo demuestran el potencial de Judá, lo hacen de artistas en solitario en gran medida como lo hace siempre presente de Capleton David House of Jah Thunder y su familia. Ninguno de ellos realmente sobresalen como grandes grupos como los de antaño, The Abyssinians, The Paragons, Los Reales, The Itals, Israel Vibration y muchos otros que estaban tan exitosos grupos de Roots Reggae / bandas de todo el año. Pero el grupo de Roots Reggae no ha desaparecido por completo. Si viaja fuera de Jamaica dos actos con relativo éxito están en curso como los grupos y uno de los cuales es el ejemplo perfecto de lo que quiero decir. El primero es el ahora famoso Star León familia de Santo Tomás, que incluye a estrellas de la talla de presión Busspipe y NiyoRah así como Ickarus, Kimbe Don y otros miembros del talento. El SLF no es exactamente lo que tenía en mente, pero lo menciono como un testimonio de que la misma dinámica en que surgió como un grupo, lanzar un disco (del corazón) y un EP (Brighter Days) en el proceso. Yendo al sur, sin embargo, tropieza con un grupo que, a menos que me estoy olvidando de alguien inmensamente (y que podría ser), en mi opinión, se erige como el mejor BORRAR grupo de Reggae Roots en el juego en este momento tan poderoso Guyana grupo de cinco hombres, Primera Born, ha estado haciendo grandes cosas para hacer música de Su Majestad, incluso antes de la vuelta del siglo. First Born está alineado con el nombre en la música Reggae en Guyana, Walter Fraser, y firmado para su sello, Vizion Sounds Records (no debe confundirse con lotes de muy similar titulado Sound ViZion huella de Santa Cruz). Fraser ha convertido discretamente en una de las más experimentadas y bien considerada nombres en el juego como él ha trabajado junto a tantos nombres populares como Fantan Mojah (para quien produjo el Uplift VERY NICE Yourself, una combinación con el primer hijo, en su álbum de debut, Hail The King en 2005), Luciano (para quien produjo un álbum completo, Gideon, también en 2005, que ofreció otra combinación junto con el grupo) y un montón de otras, incluso el hombre mismo, Dennis Emanuel Brown y Gregory Isaacs . Fraser y Vizion sonidos también trabajó con la estrella del reggae de Guyana Natural Negro en la producción y la liberación de su álbum de 2006 Cool Nuh Negro. Bajo la dirección de Fraser, el grupo ha hecho importantes repercusiones en todo el trayecto como en realidad haciendo un nombre para sí mismos e incluso expresar en Jamaica. Después de un 2005 en el que trabajó con The Messenjah Mojah y, al año siguiente Fraser y sonidos que Vizion Primera versión de Born último y probablemente el mejor disco hasta la fecha, Irits, que también fue sin duda su puesta en libertad de más alto perfil. Si no recuerdo mal la primera vez que recuerdo haber oído sobre el álbum Irits que estaba en algo tan grande como Sirius Satellite Radio, donde se giró un par de veces que fue definitivamente una gran cosa para el grupo. El álbum fue, por mi cuenta, su cuarto álbum, ya que siguieron a la muy agradable debut de Éxodo 13, versículo 2 allá por 1999, entonces no estaba seguro de 2003, que fue muy buena y como la primera, se registró una gran cantidad de Jamaica y ayudado por el jefe legendario de Xterminator, Fattis 'Felipe' Burrell y el tercero fue de despertador, también grabó en Jamaica, que fue otra gota muy bueno en su catálogo y un poco de disco doble en eso. Irits, en mi opinión, más que a la altura de las expectativas de los álbumes anteriores y aún más. Si tuviera que recomendar a comprar un solo álbum First Born, afortunadamente, no iba a ser su más accesible como Irits es sólido realmente moderno Roots Reggae en todas partes. Un par de cosas interesantes sobre el estilo actual First Born: En primer lugar, es a mi conocimiento que previamente y en un principio existió como un grupo estrictamente vocal. Lo que significa que no se oye ninguna voz de barítono de DJ à la TOK o Ward 21, todos los miembros de First Born son cantantes. También vale la pena mencionar que siempre mantener una ventaja Roots, usted no encontrará muchas canciones de fiesta o algo, y eso es algo bueno para ellos. Cómo empezar las cosas en su Irits álbum es otra cosa buena con Tear el burbujeo de otro niño. La melodía es la que es realmente bueno de áspera pero muy agradable, ya que advierte a todos que algo que podemos hacer para impulsar la corrupción no es sólo EE.UU. que sufren, pero a veces los que no pueden cuidarse a sí mismos también. Vibraciones Grande y en un pequeño paquete allí. El siguiente es el canto dulce que es sólo amor que, en mi opinión, realmente muestra un talento diverso agradable de First Born y es definitivamente una de mis canciones favoritas en el álbum. Por mucho que se ha Afrikan estereotipadas canto estilo y cadencia y funciona aquí tan bien como el grupo nos recuerda que, de hecho, sólo el amor nos puede liberar. En cuanto a las pocas canciones de apertura ir, sólo el amor sólo es superado por los casi MASSIVE Ascensor mis ojos. Este podría haber sido la gran promoción adecuada dado no me cabe duda, ya que se trabaja es absolutamente la mejor canción que podría ser y haber estado escuchando a la misma y spinning para cualquier y todos los que escuchaba por bastante tiempo ahora, he a decir que lo que realmente llega a un nervio que tal vez las dos canciones en el álbum que considero definitivamente "mejor" (sea lo que sea), no puede. Ascensor mis ojos es una vibraciones muy inspirador y le puede ayudar por un poco si tiene ciertas cosas que pasa y estoy sin duda la de preguntar acerca de eso. Afinarlo grande que podría haber sido mucho mejor públicamente dar esa oportunidad, como he dicho, pero usted debe recogerlo y hacerlo tan grande para usted personalmente. Tan pronto como la apertura de la Irits se convierte en la memoria (buena memoria), las dos melodías más grande de los álbumes en el rollo. El primero tiene que ser una de las piezas más creativas que he escuchado como primer Nacido hace una conexión lírica a la sociedad en la metáfora de un partido de fútbol! Ni una sola vez a la deriva en la categoría de cursi (que era muy posible), la canción es absoluta, la magia y no se puede perder (a través de una mano de Gregory Isaacs Number One Riddim). Los jugadores juegan sólo es superado en Irits el álbum Irits la canción, que es enorme! La melodía sigue como un estilo interesante historia de vibraciones lírica y, curiosamente, respaldado por un recorte de los Tres Riddim Blind Mice. Este es otra vibraciones de inspiración, sino de un título épico como First Born entrar en el territorio donde la canción te hace sentir tan bien y puedes llamar como quieras, pero como para mí, cuando una canción puede hacer que, hasta la médula, Es una pieza magistral y que es exactamente lo que Irits es (y es la segunda mejor canción que he escuchado de ellos, tendrás que localizar a PRINCE de la pieza en su debut a escuchar lo mejor). Por supuesto, ese nivel no se corresponde en el álbum, pero eso no quiere decir que la caída vibraciones en absoluto, porque en realidad no es. Inmediatamente al lado es el rebote ¿Por qué un hombre, que estoy seguro de que sabe de algún sitio y First Born utiliza muy bien (por cierto, siempre he dicho que uno de los miembros se parece mucho a Ghost voz cantante jamaicano extranjero y su claridad evidente a medida que se penetra en ¿Por qué un hombre). La lucha contra la violencia pieza Rudy Gun Laddie Vibes es otro fantástico y su particular importancia, ya que le 'apunta' a sí misma como en gran parte un mensaje a los jóvenes y los que más susceptibles a la vida (y caídas) por el arma, no importa las recompensas materiales. First Born y Fraser también toque Gregory Isaacs gran tesoro de composiciones en la canción obligatoria para las damas, la reina Especial, la melodía se encuentra con el riddim inmortal Night Nurse. Por supuesto, los chicos no hacen lo que el riddim Isaacs hizo a ella, pero sus esfuerzos en el tema, que, honestamente, no está entre mis favoritos, es, sin duda respetable. Negro lucha es otra melodía que avances en niveles similares a los alcanzados por el ascensor mis ojos como parece francamente Real y se lanza en la dirección de los que han perjudicado a los hijos de Afrikan en el camino. Y la melodía es preciosa, pero vamos a mencionar brevemente porque sé que te estarás preguntando, la frustración parte 2 es la "continuación" de una canción en el álbum de confianza (la primera versión es un poco mejor en mi opinión). El Luciano mencionados hace que la aparición sólo en Irits como la misma canción que aparece en su álbum Gideon está presente en Irits así, Cortar y pasar. Tienes que estar realmente mal para hacer una mala combinación con Luciano y afortunadamente First Born y Fraser que no son en absoluto y de Corte y pasar, desde todos los ángulos posibles de control y el análisis es uno de mis favoritos en el álbum. También asegúrese de dejar que eso va a crecer un poco sobre usted, su no como un "ajuste de inmediato" en mi opinión. Como los vientos Irits establecen mantiene STOCKING grandes vibraciones. Compruebe el big tune alabando a Su Majestad Imperial, la visión o la vista que es tan grande y sin duda uno de los puntos aquí. Se va a los que están cegados a Su Majestad (por elección) y cegado a la justicia en general y, definitivamente, asegúrese de prestar atención a las letras en aquél. Nazareo es hermoso con otro gran vibraciones espirituales vieja escuela (cada vez que veo una melodía con la palabra Nazir, mis ojos se iluminan porque recuerdo una vieja canción de Chrisinti nombre de Tierra del Nazareno, definitivamente comprobar que uno a su álbum My People Confort ), que sólo funcionan tan bien aquí. Y cuestiones que concluye el Irits de First Born es otra melodía espiritual ENORMES, lo conozco. Este es, literalmente, en ocasiones espumosos y es una de las melodías más sutiles en el álbum. Éste me hizo muy cerca de un par de veces como las vibraciones son tan fuertes y casi abrumador a veces. Excelente forma de terminar las cosas con una de las mejores en el álbum. En general (y sabes que sólo desenterró esa melodía Chrisinti), y todos Irits primer catálogo de Born conseguir un sello bastante fácil de la recomendación de mí. Creo que podría tener muy bien los llevó a cualquier época de la música Reggae y los hizo ser tan exitoso (y probablemente más) que la música es tan agradable y me encanta la producción de Walter Fraser, en términos de puesta en gran medida con más edad y mayores sonar composiciones en las que trabajar su magia. También debe decirse que no son precisamente demasiado jóvenes más con mi investigación diciendo que el más joven de los cinco nació en 1980 y la segunda más joven de estar de nuevo en el 75 por lo que definitivamente se encuentran en su primer musical en términos de la tipo de música que hacen. Irits, en mi opinión, es la mejor suenan de forma álbum completo y yo estaba tan feliz de ver que hizo disponible digitalmente y es de esperar Fraser y Vizion Sounds hará lo mismo con el resto de su música. Lo que tenemos aquí es una declaración literal y figurado de la potencia de Reggae moderno. No. No hay tantos grandes o muchos, en general, grupos vocales, pero con materiales como Irits, pondría First Born como el mejor grupo como a entrar en razón en bastante tiempo (y esperemos que nos dan un nuevo disco este año !).

LOS CAFRES instinto


1-La receta
2-La foto de Zapata
3-Duro remedio
4-Esclava
5-La magia
6-Dreadlocks
7-Volar hasta allá
8-Los muros
9-Esa roca
10-Solo un pensamiento
11-Aguantar
12-Seguridad
13-Todo lo que quiero
14-Rub a Dub
15-Falsas palabras

"Esto es Argentina y no Jamaica." Lo decia Guillermo Bonetto sobre la potente base roots de "Dreadlocks", sexto tema de Instinto, el segundo disco de Los Cafres. Y quedaba claro que ése era el eje de una imparable secuencia de quince tracks: en 1995, año en el que visitaron Buenos Aires los tanques reggae Alpha Blondy, Black Uhuru, Israel Vibration y Yellowman, Los Cafres creían que se podía hacer buen reggae sin necesidad de "querer ser rasta". Porque, igual, así como "este verano va a haber muchos dreadlocks", en invierno podría haber "mucho pelo corto". Y en ese momento, acá, se hacía importante saber diferenciar, porque esto "no es una moda" y "hay que saber dónde termina la joda".
Lo que en boca de otros podría ser simplemente una arenga efectiva, viniendo de Los Cafres tenía otro peso. Los tipos andaban con todos sus papeles en orden: venían desde 1987 con esto del one-drop, no eran un rejunte de sesionistas para salir a trabajar en fiestas. Eran, sobre todo, fans de lo que tocaban. Y el público, todavía escaso a pesar de los años y de los shows, lo sabía perfectamente y les creía, porque -en cierto punto- eran pares.
El público les creía y los seguía, seguramente porque, además, tenía claro que Bonetto sabía de lo que hablaba. Efectivamente, el reggae había sido furor a fines de los 80 en Argentina, y él lo había vivido desde adentro como percusionista de Los Pericos, nada menos, los sacerdotes del ritual de la banana. Pero la moda del "regui" fiestero había pasado hacía rato y Bonetto, un sobreviviente, seguía luciendo unos dreads importantes. Como sus compañeros, todos más o menos con diez años de roots encima, ya estaba para otra cosa. Estaba listo.
Apenas un año antes, la banda había grabado el exploratorio Frecuencia Cafre y cada uno de sus shows, particularmente junto con los queribles sureños de THC, más que shows eran una fiesta. Es realmente sorprendente que, tan poco tiempo después de su debut discográfico, tuvieran listas quince canciones tan buenas para el nuevo CD que saldría por Ras Records / DBN.
Instinto fue grabado en Panda en 1995, analógicamente, lo que es mucho más que una anécdota para audiófilos cuando se trata de reggae roots. Lo mezcló Jim Fox en Washington DC, que además de la mezcla redondeó una posproducción de matiz dub (ver el track "Sólo un pensamiento"). Y después, incluso, se editaría Instinto Dub, pionero CD de versiones alternativas, ahora sí netamente dubeadas.
El comienzo era directamente matador. "La receta", "La foto de Zapata" y "Duro remedio": un himno-clásico instantáneo, un reggae épico en la saga de "El romano" (veta que se extrañaría en los próximos discos del grupo) y un arrasador upbeat. Pero Instinto no se agotaba ahí nomás. Tenía otros doce temas, entre ellos: "Dreadlocks", "Volar hasta allá", "Seguridad", "Rub a Dub" o "La magia", vieja y suave canción del entonces guitarrista Gustavo "Tendón" Pilatti, hoy en Nonpalidece, un track que había quedado fuera de Frecuencia Cafre (1994).
Los Cafres de entonces tenían la paradójica habilidad de sonar eclécticos sin correrse del género ni medio compás. Porque, como decían en "La receta": "El reggae es belleza y no monotonía". Así, tiraban lovers, rub-a-dub, reggae más "a lo británico", dub, tempos arriba, abajo. Y en cada tema, en el mismo disco que decían que "esto es Argentina y no Jamaica", instintivamente sentaban las bases del reggae latinoamericano. No eran pioneros: Los Pericos, Los Abuelos de la Nada y hasta ¡Donald! habían llegado antes. Pero Los Cafres sabían más y se lo tomaban en serio. Se nota en cada arreglo. Tomen la batería, por ejemplo, en manos de Adrián Canedo, que continuaría en el proyecto sólo un disco más. Canedo tenía por entonces una legendaria colección de vinilos jamaiquinos y así conocía cada yeite del rubro. O escuchen el entramado de las guitarras, el bajo y el teclado, sutiles, ajustados y renovadores. Unos innovadores ortodoxos que influyeron a cada una de las mejores (y también de las más derivativas) bandas de la actual escena de reggae latino. ¿O deberíamos decir de reggae-Cafre?
Más aun por el lado de las letras. Los distintos autores (no sólo Bonetto escribía los temas) resolvieron lo que ni Los Pericos ni Sumo habían podido resolver: el enigma de la métrica modelo para componer buenas canciones de reggae en castellano. No casualmente, en el que muchos consideran el mejor disco de reggae argentino, no hay mayores referencias a los clichés importados de Jamaica con más frecuencia: Marley, el porro, Jah Rastafari, los trapos rojo-amarillo-verde. En el único momento que la banda aborda el topic rasta (otra vez, "Dreadlocks"), Bonetto lo hace más bien para desanimar, casi advertir, a los fans ansiosos por adoptar una nueva religión con el mismo reflejo impulsivo con el que se comprarían una tabla de skate.
Al contrario, Instinto, más que un dogma exótico, sale a defender la libertad individual ("Duro remedio", "Seguridad", "Aguantar", "Esa roca"). Se ve que en esas andaban Los Cafres por entonces. Y si en aquel momento el rumbo pudo haber parecido incierto, quince años después (¡guau!) el presente parece confirmar que tan perdidos no estaban.

Por Daniel Flores ( revista rolling stone )